miércoles, 15 de diciembre de 2010

Encuentro del Club de Lectura con el autor José Ramón Sánchez-Morago


El 14 de diciembre tuvo lugar en la Casa de Cultura un encuentro del Club de Lectura “Punto y Coma” de la Biblioteca Municipal de Daimiel con el autor del poemario “Tejados”, José Ramón Sánchez-Morago, finalizando las Jornadas de Otoño de la Biblioteca 2010. Pulsando a la derecha pueden verse fotos de dicho encuentro. Los miembros del Club de Lectura tuvieron la oportunidad de conversar con el autor del libro de poemas que previamente habían leído. Así mismo, pudieron disfrutar no solo por la cercanía de este autor daimieleño sino también por escuchar de su propia voz el recitado de sus versos, que tratan desde la descripción de su yo más oculto, pasando por la denuncia social hasta el canto a su “tierra grande”, Daimiel.
Recordemos que “Tejados” fue presentado el pasado mes de abril en la Biblioteca Municipal, dentro de las Jornadas del Libro. Al encuentro asistieron 20 personas, miembros del Club de Lectura, que terminaron con mucha satisfacción al haber podido disfrutar del arte de la poesía en su más pura manifestación.

Viaje Cultural a Madrid del Club de Lectura


El Club de Lectura "Punto y Coma" de la Biblioteca Pública de Daimiel realizó el pasado 24 e noviembre un viaje cultural a Madrid para visitar la Biblioteca Nacional de España en una visita guiada, y ver la obra de teatro "La vida por delante", protagonizada por Concha Velasco y dirigida por Josep Maria Pou.

martes, 30 de noviembre de 2010

El paraíso en la otra esquina - La obra de Paul Gauguin y Flora Tristán

Tras la lectura de "El paraíso en la otra esquina" del Premio Nobel de Literatura 2010, Mario Vargas Llosa, uno de los aspectos que quisiéramos añadir es una reseña sobre la obra de Paul Gauguin.
A lo largo de la novela se nos narran la motivaciones que llevaron a gestarse algunas de las obras del pintor, por lo que aquí queremos hacer una pequeña muestra de las mismas. A través de esta página, pueden verse todas.
Por otra parte, también se narra la vida de su abuela, Flora Tristán. En una publicación de una de las obras de Flora, "Peregrinaciones de una paria", que se hizo en Perú, se puede leer un interesante prólogo de Mario Vargas Llosa.

¿Es aquí el paraíso? Aquí no, pregunte en la otra esquina.

lunes, 8 de noviembre de 2010

Carlos Ruiz Zafón - El juego del ángel


Como ya hemos dicho en la entrada anterior, hemos realizado dos turnos en nuestro club. La idea que tenemos es poder leer los mismos libros en momentos diferentes. Hemos comenzado la lectura de esta fascinante novela de Carlos Ruiz Zafón. El juego del ángel es la segunda entrega de un ciclo de cuatro novelas interconectadas y ambientadas en la Barcelona misteriosa y gótica que va desde la era de la revolución industrial hasta los años posteriores a la guerra civil española. Los cuatros relatos, independientes y auto-suficientes en sí mismos, compartirán algunos personajes y escenarios, centrados en el cementerio de los libros olvidados, la familia Sempere y su librería, el señor Barceló, Isaac Monfort, el guardián, y Don Anacleto, vecino de los Sempere. Estos personajes ya aparecieron en La sombra del viento. La próxima reunión del club será el martes 16 de noviembre en la biblioteca. El primer turno, sobre la lectura de Mario Vargas Llosa y el segundo con el presente libro. Además, con el club vamos a realizar próximamente un viaje el 24 de noviembre, a visitar la Biblioteca Nacional.

Mario Vargas Llosa - El Paraíso en la otra esquina


Debido a que se ha aumentado considerablemente el grupo, algo de lo que estamos muy contentos, hemos comenzado la experiencia de crear dos turnos del club de lectura. Estamos en tiempo de prueba, a ver qué tal funciona. En principio, vamos a funcionar así hasta final de año. Rindiendo homenaje al genial premio Nobel de Literatura 2010, con el Club de Lectura Punto y Coma, hemos comenzado a leer esta novela.
En esta novela, Mario Vargas Llosa, trata de la vida de dos figuras históricas, Flora Tristán y su nieto el pintor Paul Gauguin. Ambas personas no se conocieron en la vida real, la novela mantiene esa situación pero intercala en cada capítulo las dos historias con las búsquedas personales de cada uno de los personajes. Por un lado Gauguin buscando el paraíso tanto en Bretaña como posteriormente en Tahití. Así el pintor se adentra en una búsqueda constante de la pureza total de la vida sin convenciones que las refleja en su arte y en su forma de ver la vida. Y por otro lado la vida de Flora Tristán, que se lanza a una cruzada por Francia en pro de los derechos de la mujer y de los obreros. Dos vidas al parecer totalmente opuestas coinciden en una lucha por un mismo objetivo, la búsqueda de un ideal perfecto, la búsqueda de un paraíso perdido. La obra encierra un profundo mensaje sobre la condición humana: la utopía es propia de la estructura del ser humano, toda persona persigue su utopía, su felicidad, su sueño, muchas veces inconcluso, otras trunco, cuando no imposible.

martes, 26 de octubre de 2010

Celebración del Día de la Biblioteca con Clara Sánchez


El pasado 22 de octubre, nuestro Club de Lectura fue a La Solana para celebrar el día de la Biblioteca. En esta ocasión se realizó una visita a su magnífica biblioteca y un encuentro con Clara Sánchez, autora que ha sido galardonada con el Premio Nadal 2010 por su novela Lo que esconde tu nombre. El encuentro fue ameno e interesante.
Clara Sánchez nació en Guadalajara, pasó su infancia en Valencia y acabó estableciéndose en Madrid, donde reside en la actualidad y donde estudió Filología Hispánica en la Universidad Complutense. Tras desempeñar otros trabajos, enseñó durante bastantes años en la universidad y participó regularmente en el programa de TVE Qué grande es el cine, así como en distintos medios. Colabora en El País y tiene un blog en www.elboomeran.com. En 1989 publicó la novela Piedras preciosas, a la que siguieron No es distinta la noche (1990), El palacio varado (1993), Desde el mirador (1996), El misterio de todos los días (1999), Últimas noticias del paraíso, por la que recibió el Premio Alfaguara de Novela 2000, Un millón de luces (2004) y Presentimientos (2008). Ha sido galardonada con el premio Germán Sánchez Ruipérez al mejor artículo sobre Lectura publicado en 2006. Su obra se ha publicado en diversos países. Le Nouvel Observaterur ha destacado de Clara Sánchez que “es dueña de un estilo y de una libertad de tono que encantan. Su mirada es irónica. La crueldad es suavizada por la melancolía e incluso la indulgencia”.

En la novela, Sandra ha decidido retirarse a un pueblo de la costa levantina: tiene treinta años, ha dejado el trabajo y, embarazada de un hombre del que no está enamorada, pasa los días en una suave inapetencia, intentando aplazar la decisión de qué hacer con su vida.

En la playa conoce a los Christensen, un matrimonio de octogenarios noruegos instalados desde hace años en el pueblo que la ayudan tras sufrir un mareo y la tratan como los abuelos que no ha tenido. Karin y Fredrik parecen la solución a los problemas de Sandra e incluso le ofrecen un sueldo por acompañar a Karin a las sesiones de rehabilitación, los paseos o a las compras.

Nadie diría que esas tres vidas unidas al azar constituyen la razón de ser de Julián, un anciano que acaba de llegar de Argentina y que sigue paso a paso las idas y venidas de los noruegos. Un día Julián aborda a Sandra y revela detalles del pasado absolutamente insospechados. Le cuenta, por ejemplo, que él es un superviviente del campo de Mauthausen, el campo de concentración que a Sandra sólo le suena por alguna película o algún documental, un horror en blanco y negro que no tiene nada que ver con ella. Y que los Christensen no son lo que aparentan ser. Aunque al principio Sandra no le da mucho crédito a Julián, poco a poco empezará a mirar de una forma nueva las costumbres, los amigos, las palabras y los silencios de la pareja de ancianos, sin darse cuenta de que el fin de su inocencia está poniendo su vida en peligro.

Lo que esconde tu nombre es un subyugante relato de terror sin efectos sobrenaturales, y es también, y ante todo, una absorbente novela sobre la memoria y la redención de la culpa.

lunes, 25 de octubre de 2010

Tejados - José Ramón Sánchez Morago


Comenzamos un nuevo curso para nuestro Club de Lectura Punto y Coma. En este curso, tendremos ocasión de realizar un encuentro con el autor daimieleño José Ramón Sánchez - Morago. Para ello, comenzamos leyendo su última obra. El encuentro se celebrará el próximo 14 de diciembre.

Este poeta, descubridor de su mundo en la poesía, autodidacta y emprendedor que busca expresar sentimientos por encima de reglas métricas que gobiernan el complicado universo literario, siempre se ha declarado en rebeldía. A sus 40 años cuenta con tres obras. La primera fue "Las lágrimas de mi corazón" (2004) -registrada pero no publicada- , mientras que la segunda se presentó en 2005 en Daimiel y recoge textos que van desde la poesía al cuento y desde el sentimiento hasta la problemática social. Con ese compromiso de escribir siendo fiel a su forma de pensar y de vivir, destaca su personalidad extrovertida sobre la seriedad implícita de esta sociedad en la que vivimos. Admirador de sus amigos, de su familia y por supuesto de Nines, su mujer, a quien dedicó "Nines, el Crisol que me da la vida: Poemario 1993-2006".

Tejados es un libro de prosa poética. Antes de llegar a sus bóvedas, el lector debe traspasar una a una las cinco "habitaciones" en las que se estructura el ejemplar: Tejados, Vida Propia, Canciones, Mi tierra grande y Mar Moreno. Son estancias que encierran sentimientos que el autor va acumulando día a día con las personas y el entorno que les rodea, sean o no conocidas, como define el propio escritor.

Cuando el lector se detiene en Tejados ó Vida propia encuentra grandes tintes autobiográficos. En ellos se describen las emociones del autor que, a su juicio, tratan de pasiones y amores, dudas, miedos y temores. Estas páginas esconden una especie de grito en silencio sobre las cosas que duelen, que ocurren en otras partes del mundo y que el autor no quiere que pasen desapercibidas en los textos ya que refleja la actual sociedad.

En “Mi tierra grande” se detiene en aspectos cotidianos de las dos ciudades a las que se debe, Alcobendas, donde reside, y Daimiel .

En esta ocasión ha contado con la colaboración de autores como José Juan Martín-Gil, Miguel Galanes y María Cruces De La Flor. La composición gráfica es de Lorena Castilla y se vislumbra el apoyo de su "siempre compañera", Nines, protagonista de su primera criatura literaria.

Si quieres, puedes dejar tu comentario.

viernes, 11 de junio de 2010

Señora de rojo sobre fondo gris - Miguel Delibes


Señora de rojo sobre fondo gris es la novela que hemos leído últimamente en el club de lectura "Punto y Coma" de Daimiel. De esta forma, hemos realizado nuestro pequeño homenaje a este gran escritor vallisoletano. Leyendo a este autor, en voz de un miembro de nuestro club, hemos estado disfrutando del buen lenguaje castellano.

Miguel Delibes Setién (Valladolid, 17 de octubre de 1920 - Valladolid, 12 de marzo de 2010) fue un novelista español y miembro de la Real Academia Española desde 1975 hasta su muerte, ocupando el sillón "e". Licenciado en Comercio, comenzó su carrera como columnista y posterior periodista de El Norte de Castilla, periódico que llegó a dirigir, para pasar de forma gradual a dedicarse en exclusiva a la novela.Gran conocedor de la fauna y flora de su entorno geográfico, apasionado de la caza y del mundo rural, supo plasmar en sus obras todo lo relativo a Castilla y a la caza desde la perspectiva de una persona urbana pero que no había perdido el contacto con ese mundo.Se trata por tanto de una de las grandes figuras de la literatura española posterior a la Guerra Civil, por lo cual fue reconocido con multitud de galardones, pero su influencia va aún más allá, ya que varias de sus obras han sido adaptadas al teatro o se han llevado al cine, siendo premiadas en certámenes como el Festival de Cannes.Marcado profundamente por la muerte de su mujer en 1974, en 1998 padeció un cáncer de colon, del que nunca llegó a recuperarse completamente, lo que detuvo prácticamente por completo su carrera literaria hasta su muerte en 2010.

La novela es una bellísima narración en la que un prestigioso pintor, sumido en una grave crisis creativa, va hilando ante su hija sus recuerdos más íntimos en un monólogo que es a la vez homenaje y exorcismo. Su relato se centra en dos acontecimientos: la detención de su hija y su yerno por motivos políticos y, fundamentalmente, la enfermedad y muerte de su mujer, Ana, a los cuarenta y ocho años de edad. Ana contagiaba una sensación de belleza y plenitud que cobró su verdadero alcance sobre el fondo gris de lo cotidiano y los sinsabores de la enfermedad. Historia de un amor en carrera desenfrenada hacia la muerte y sobrecogedora semblanza de un personaje femenino. "Señora de rojo sobre fondo gris" es una profunda lección de humanismo y madurez artística que solo Miguel Delibes podía ofrecernos. Un pintor cuenta a su hija la relación que tuvo con su mujer, recién muerta tras una operación. Este es el planteamiento de este volumen de Miguel Delibes. El nombre del libro viene del nombre de un cuadro. Ana tenía simpatía por un viejo pintor, García Elvira, al que atendía tras haberse quedado viudo. García Elvira es el que la retrata: "fue en esa etapa cuando le pintó el famoso retrato con el vestido rojo. [...] eludió el fondo; únicamente una mancha gris azulada, muy oscura, en contraste con el rojo del vestido". Entonces es el narrador el que hace ver sus celos por el pintor, que intenta seducir a su mujer, y por su obra, pues no podía soportar que hubiese sido otro el que la captó en todo su esplendor.El tumor cerebral que acabará matando a Ana va apareciendo poco a poco, y en cada capítulo se van apreciando los cambios que presenta. Narra cómo la actividad frenética de su mujer va disminuyendo a la vez que su capacidad creativa. Ella lo intuía, pero no pensaba que su carencia de creatividad fuera eterna ni que se debiese a ella. Hasta que un día, por fin se atreve a confesarle la razón: "Desde que enfermaste".
Anímate a dejar tus comentarios sobre el autor y la novela.

lunes, 24 de mayo de 2010

Las hermanas coloradas - Francisco García Pavón

La novela Las hermanas coloradas de Francisco García Pavón, ha sido el último libro que hemos leído en el club de lectura. Al final de la lectura del mismo, contamos con la presencia de Rocío Torres Márquez, directora de la biblioteca municipal de Tomelloso y gran conocedora de la obra del autor. Presentó la misma en forma de homenaje y deleitó a los miembros del club de lectura explicando aspectos literarios que enriquecieron la lectura de la novela.
Por otra parte, Rocío Torres animó a seguir conociendo la obra de García Pavón, autor de fabulosos relatos ambientados en La Mancha y creador del personaje Plinio, guardia municipal de Tomelloso, llevado a la TV en forma de serie en los años 70 del pasado siglo.
Francisco García Pavón nació en Tomelloso el 4 de septiembre de 1919 y falleció en Madrid el 18 de marzo de 1989. Fue Doctor en Filosofía y Letras por la Universidad de Madrid con una tesis sobre Leopoldo Alas Clarín como narrador. Mientras hacía las prácticas de la milicia universitaria en Oviedo, escribió su primera novela, Cerca de Oviedo, que quedó finalista del Premio Nadal en 1945, en la segunda edición del premio, tras la primera ganada por Carmen Laforet con "Nada", quién precisamente animó a García Pavón a presentarse al citado premio literario. Además, ejerció como profesor en la Escuela de Arte Dramático de Madrid. Cultivó la novela, el ensayo y la crítica teatral, pero destaca en especial por sus relatos, en los que era un maestro que hay que situar al lado del otro gran modelo de este género en su época, Ignacio Aldecoa. Están narrados en un cuidado estilo de raigambre cervantina y atentos al detalle costumbrista. El público lo apreció, sobre todo, como creador de un peculiar detective literario en la figura del Jefe de la Policía Local de Tomelloso, conocido por Plinio; éste, con la eficaz ayuda de su "Watson" particular, don Lotario, veterinario del pueblo, resuelve eficazmente todo tipo de casos que se presentan en la localidad manchega y alrededores, desde asesinatos a robos de jamones. Enfoca el género conocido como novela policíaca con elementos costumbristas y crítica social. Dentro de la serie de Plinio destacan: Relatos de Plinio; Vendimiario de Plinio; Las hermanas Coloradas (1969), Premio Nadal, El rapto de las Sabinas, novela que obtuvo el Premio Nacional de la Crítica también en 1969; Voces de Ruidera; El Reinado de Witiza, etc. Éste personaje llegó a ser muy popular tras emitirse una serie de televisión con sus aventuras, protagonizada por el actor Antonio Casal. El edificio de la Facultad de Letras de Ciudad Real (Universidad de Castilla-La Mancha) se llama Francisco García Pavón. Un instituto de educación secundaria lleva su nombre actualmente. Además, Ayuntamiento de Tomelloso concede anualmente el Premio de Narrativa Francisco García Pavón.
Las hermanas coloradas
La novela gira en torno a dos curiosos personajes femeninos. Dos mujeres pelirrojas, sesentonas y solteras, hijas de un antiguo notario de Tomelloso y afincadas en Madrid, que reciben una misteriosa llamada telefónica y salen de su domicilio precipitadamente. Ambas desaparecen en un taxi. Este es el motivo que despierta a Manuel González, alias Plinio, personaje central en muchas novelas de García Pavón. Este padre de familia y avezado investigador debe hacerse cargo del enigmático suceso. Sin embargo, no se enfrenta solo a este caso. Don Lotario (un veterinario con mucho tiempo libre, a medio camino entre Sancho Panza y el simpático Watson) se convierte en su más fiel ayudante a lo largo de la novela. A través de encuentros y desencuentros con nuevos personajes, el jefe de la policía municipal de Tomelloso irá, poco a poco, atando cabos sueltos. Con una mirada social, García Pavón expone una historia que, por medio de un cuidado realismo, hace reflexionar al lector. La novela ganó el premio Nadal en 1970, después de que el autor había quedado finalista en dos ocasiones: en 1945 y en 1967.

viernes, 30 de abril de 2010

Viaje a la Feria del Libro, la Lectura e Industrias Culturales de Cuenca


El martes 27 de abril de 2.010, el Club de Lectura Punto y Coma de Daimiel realizó un viaje cultural a Cuenca para visitar la Feria del libro, la lectura e Industrias Culturales de Castilla - La Mancha www.fllic.es En ella, mantuvimos un encuentro con la escritora Cristina Fernández Cubas, autora de "El año de Gracia", novela que habíamos leído anteriormente. Además, el club realizó una visita cultural a la ciudad: recorrido por el Camino de San Jerónimo, paseo por el barrio del Castillo, plaza del Trabuco, calle San Pedro, plaza Mayor, la catedral, las casas colgadas, el puente san Pablo y el auditorio.

jueves, 8 de abril de 2010

El año de gracia - Cristina Fernández Cubas


El año de gracia es la novela de la autora Cristina Fernández Cubas que nuestro Club de Lectura ha leído recientemente. Vamos a visitar el próximo martes 27 de abril la Feria del Libro de Cuenca y allí va a tener lugar un encuentro con esta misma autora.
Para más información sobre la Feria del Libro, Lectura e Industrias Editoriales de Cuenca, visita la siguiente página: http://www.fllic.es/

En cuanto a la autora de nuestro relato, Cristina Fernández Cubas, estudió Derecho y Periodismo. En 1980 se dio a conocer con un libro de relatos, Mi hermana Elba, género que siguió cultivando en Los altillos de Brumal, El Ángulo del horror, Con Agatha en Estambul y Parientes pobres del diablo, Premio Setenil a la mejor obra publicada en 2006, títulos reunidos y ampliados en Todos los Cuentos (Premio Ciudad de Barcelona 2008 y Premio Cálamo). Ha escrito así mismo dos novelas, nuestra lectura El Año de Gracia, y El Columpio, una obra de teatro, Hermanas de Sangre, un libro de memorias narradas, Cosas que ya no existen, y una biografía de Emilia Pardo Bazán.

El año de gracia es la historia de una madurez, de un joven ignorante de los códigos del mundo, que se ve compelido a protagonizar una extraña peripecia. Se reúnen muchos de los elementos de la novela clásica de aventuras, narrándose con el peculiar estilo onírico de la autora.

Puedes realizar tus comentarios sobre la novela, muchas gracias por tu participación.

martes, 9 de marzo de 2010

Madame Bovary - Gustave Flaubert


Madame Bovary es la novela que estamos leyendo actualmente en el Club de Lectura "Punto y Coma" de la Biblioteca Pública de Daimiel.

El autor, Gustave Flaubert, era el segundo hijo de Achille Cléophas (1784-1846) y de Anne Justine, de soltera Fleuriot (1793-1872). El padre de Flaubert, cirujano jefe del Hospital de Ruán, sirvió como modelo para el personaje del doctor Lariviere en Madame Bovary. Su madre estaba emparentada con algunas de las más antiguas familias de Normandía.
En junio de 1844, Flaubert, que amaba el campo y detestaba la ciudad, dejó los estudios de Derecho y abandonó París para regresar a Croisset, cerca de Ruán, donde vivió con su madre. Esta propiedad, una casa en una agradable parcela a orillas del Sena, fue el hogar de Flaubert hasta el final de sus días. Aquí es también donde comenzó sus primeros trabajos literarios (Noticias - primera versión de La educación sentimental).
De regreso de un viaje a Oriente, en 1851 empezó a escribir Madame Bovary. Necesitó 56 meses para escribir Madame Bovary, que fue publicada por primera vez en formato de folletín en la Revue de Paris, en 1857. Las autoridades iniciaron acciones legales contra la editorial y el autor, acusados de atentar contra la moralidad, pero fueron declarados inocentes, a diferencia de Baudelaire, a quien el mismo tribunal había condenado por las mismas razones por su obra Las flores del mal, publicada también ese mismo año.
Este rudo gigante fue secretamente corroído por la misantropía y el disgusto por la vida. Su odio hacia todo lo burgués comenzó en su infancia y se convirtió en una especie de monomanía.

Madame Bovary

El origen del realismo se encuentra intrínsecamente ligado a la novela épica, a la novela naturalista y a la novela mágica. Madame Bovary, es sin duda alguna, la novela más importante de éste movimiento, al cual también pertenece la obra española “La Regenta”, de Leopoldo “Alas” Clarín. Además de ser una de las selecciones literarias por excelencia en el género del llamado romanticismo tardío, la novela, constituye uno de los puntos de referencia para el movimiento del realismo literario, e incluso, para la entrada del realismo dentro del ámbito de la filosofía. No obstante, la historia también se halla estrechamente unida a lo que se conoció como la novela alegórica, dado que más que una novela de romance, es también una crítica a la sociedad burguesa del siglo XIX, posterior a la revolución francesa y al gobierno absolutista de Napoleón en Francia. En tres partes, con una increíble agudeza literaria, Gustave Flaubert nos muestra su punto de vista sobre la vida de la sociedad de alto rango en la Francia del temprano siglo XIX, al casar al personaje principal con alguien que nada le ofrece más que exhibirla como si fuese un trofeo y al encontrar en un estudiante de leyes, con quien tendrá una cruel y triste historia, lo que siempre buscó, pero que al final, no la llevará a nada más que a su muerte. Es pues, más que una novela, un retrato fiel y un paradigma para la literatura realista y universal y para la filosofía francesa del siglo XIX.
Puedes dejar tu comentario sobre la novela.

martes, 9 de febrero de 2010

Viento del Este, Viento del Oeste


Este martes 9 de febrero, hemos tenido la primera reunión sobre el libro Viento del Este, Viento del Oeste, de Pearl S. Buck. He aquí la reseña de la autora y del libro:

Pearl S. Buck (n. Hillsboro, West Virginia, 26 de junio de 1892 - m. Danby, Vermont, 6 de marzo de 1973) fue una escritora estadounidense. Pasó la mitad de su vida en China, adonde la llevaron sus padres misioneros con tres meses de edad y donde vivió unos cuarenta años. Es conocida por el apellido de uno de sus maridos ya que su apellido de soltera era Sydenstricker.
Su bilingüismo le hizo sentir de forma especialmente profunda el tema oriente-occidente que ha quedado reflejado en gran parte de sus obras, además de tratar desde un principio cuestiones feministas que luego marcarían su vida con labores en consonancia con sus ideas, la publicación de la revista Asia y culminando con la Fundación que lleva su nombre.
Fue una escritora muy pródiga – tiene en su haber unas setenta obras - y especialmente sensible en su aproximación a los temas, como se puede observar en su primer libro publicado en 1930, East wind, West wind (Viento del Este, viento del Oeste).
Fue Premio Pulitzer en 1932 y Premio Nobel de literatura en 1938.

Pearl S. Buck logró con Viento del Este, Viento del Oeste (1930) expresar un conmovedor relato con tono intimista y de una forma sabia y enriquecedora acercar el mundo oriental y sus costumbres, gracias a que la propia novelista pasó años de su vida en China. Se cuenta la historia de Kwei-Lan, una joven de familia noble, a la que casan con un rico que inicialmente la rechaza, puesto que él ha sido educado bajo el flujo occidental y niega cualquier tipo de norma de corte ancestral. La escondida rabia que la corre por dentro al principio, la hace luchar desesperadamente por la conquista de su marido, enfrentándose a todo lo establecido desde que era niña y rompiendo moldes con los aforismos y experiencias por parte de su familia. La mayor virtud del libro consiste en la forma pausada y serena con que está narrado. Como si la narradora confiase plenamente en el lector, parece contarle, cara a cara, todos sus sentimientos durante y tras los sucesos acontecidos en su matrimonio. Acompañado de una ambientación exquisitamente cuidada a lo largo de la China de principios del siglo XX, el personaje de Kwei-Lan resulta fascinante por su realismo y humanidad en un escenario radicalmente diferente al que estamos acostumbrados a ver. La forma en la que la protagonista es sometida a occidentalizarse, es relatada elegantemente, con discrección y sutileza, como si la educación que inunda a los personajes salpicara a la narración. Pearl S. Buck consigue, sin que se le noten mayores esfuerzos, trazar una historia perfecta y emotiva, con pasajes realmente esplendorosos.
Puedes dejar tus comentarios.

miércoles, 27 de enero de 2010

Los cuadernos de Beirut


El Club de Lectura “Punto y Coma” de la Biblioteca Pública Municipal de Daimiel ha leído el libro de poesía “Los Cuadernos de Beirut” del autor daimieleño Francisco López – Menchero. El martes 26 de enero tuvo lugar una reunión para comentarlo y a la misma asistió el propio autor.
El encuentro ha resultado muy ameno al poder disfrutar de los comentarios del propio autor acerca del libro y sus vivencias en el Líbano, donde ejerce de economista del Desarrollo en la Delegación Diplomática de la Comisión Europea.
Así mismo, “Los Cuadernos de Beirut” se presenta el próximo jueves 28 de enero de 2010 en el Museo Comarcal, a las 20:30 horas.

El libro es una colección de apuntes rápidos y notas tomadas entre reuniones de trabajo, misiones en la región y otras obligaciones. Son veintiocho poemas escritos con impresiones a flor de piel, en verso libre, en un estilo muy directo, sin retocar las palabras, sobre un desamor, un toque de queda, una evacuación. Poesía urbana, poesía erótica, poesía de un tiempo de guerra, de excitación, pero también de mediterránea indolencia.

Sus versos despojados, sin puntuación, desvelan los distintos estados de ánimo experimentados por el autor: del profundo amor por la ciudad al miedo, de la pasión mediterránea a la desazón, del horror bélico a la más sensual belleza oriental.

Puedes dejar tus comentarios tras la lectura del libro.

jueves, 14 de enero de 2010

El don de la ignorancia



El don de la ignorancia es el último libro leído por parte de nuestro Club de Lectura.

José Corredor - Matheos es el autor de este libro de poesía.

Poeta, ensayista y traductor español, nació en Alcázar de San Juan en 1929, pero reside en Barcelona desde 1936. Licenciado en Derecho, su primer libro de poemas Ocasiones para amarte, apareció en 1953. Le han seguido otros diez títulos que se encuentran reunidos en Poesía 1951-1975 (Barcelona, 1981) y Poesía 1970-1994 (Pamplona, 2000). En 1961 obtuvo el Premio Boscán de Poesía, y en 1993 el Premio Nacional de Traducción por su antología bilingüe Poesía catalana contemporánea (1983), reeditada en 2001 con el título Antología esencial de la poesía catalana contemporánea, y el Premio Nacional de Poesía 2005 por El don de la ignorancia. Corredor-Matheos es además autor de varias monografías sobre arte contemporáneo, arquitectura y diseño. Su dedicación a estos temas le mereció el Premi d’Arts Plàstiques de la Generalitat de Catalunya en 1993. Es académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes San Fernando. Aunque pertenece a la generación de poetas de los 50, actualmente se encuentra muy separado de los fundamentos realistas y sociales que caracterizaban a este movimiento y a sus primeros 10 libros, impregnados de una preocupación acerca de lo cotidiano y lo social aproximándose su inclinación literaria a la cultura oriental, la poesía china y la filosofía budista.

José Corredor-Matheos obtuvo el Premio Nacional de Literatura 2005 en la modalidad de Poesía por el libro El don de la ignorancia, que concede el Ministerio de Cultura.
Este libro continúa la línea que inició José Corredor-Matheos en 1975 con Carta a Li Po, y con la que el autor se aproxima a la cultura oriental, la poesía china y la filosofía budista.
El propio autor explica que “El don de la ignorancia sigue el camino del extremo-orientalismo, pero no porque me gusten sobremanera estos países, sino porque estoy en la poesía desnuda. Busco la sencillez, lo mismo que Juan Ramón Jiménez, Garcilaso, o San Juan de la Cruz”.
“Antes escribía de otra manera; ahora me interesa la desnudez total. Estoy en un momento poético en el que para escribir deseo olvidar todo lo que sé, vaciarme y olvidarme de todo y de ahí el título del libro, El don de la ignorancia”, subraya el autor. Dividido en cuatro partes, el poemario es también el cuarto libro poético donde Corredor-Matheos dice que ha expuesto su “verdadera voz”. El libro arranca con algunos poemas de extrañeza y asombro por la mera existencia. La segunda parte recoge poemas a modo de homenajes dedicados tanto a personas ya desaparecidas como a artistas aún vivos. Le suceden, en la tercera, composiciones de reencuentro con lo cotidiano y lo natural. La cuarta y última versa sobre la, en términos budistas, serena constatación del vacío cósmico: el no-pensar, el perder la corporeidad y el desaparecer en la contemplación.

Esperamos tus comentarios tras la lectura de este libro.

Bienvenidos al blog


Bienvenidos al blog del Club de Lectura "Punto y Coma".


El club de lectura "Punto y Coma" de la Biblioteca Pública Municipal de Daimiel inició su actividad en el año 2005 y desde entonces realiza sus reuniones en la biblioteca durante todo el año. Desde el principio se han venido organizando dos citas mensuales en las que se comenta una lectura al mes aproximadamente.

Además de las sesiones de lectura, los socios del club han participado activamente en muchas actividades de la biblioteca y han sido el motor para la realización de otras: encuentros con autores, presentaciones de libros, concuros de lectura, viajes culturales, proyecciones de películas, etc.

Este es un espacio del club de lectura donde podemos compartir nuestras opiniones acerca de las lecturas que vamos realizando.

Desde la Biblioteca Pública Municipal de Daimiel deseamos que este sea un espacio dinámico, abierto a la participación de todos.